Soy muy consciente, dolorosamente consciente, de que tengo el blog reducido a su mínima expresión. Evadidos se ha convertido en uno de esos estudiantes remolones que calculan el esfuerzo justo para cumplir con su obligación: las secciones fijas (la canción de la semana y los conciertos del mes) aparecen de manera más o menos puntual, pero cada vez es más raro que saque tiempo para contenidos más ambiciosos. Y, para colmo, el propio planteamiento de la canción de la semana, con esa autoexigencia de no repetir nunca artista, me obliga a prescindir de muchas novedades de bandas que me gustan un montón. Así que vamos a hacer un pequeño mercadillo de novedades con ocho temas variadísimos, recién salidos (bueno, de febrero aquí, más o menos) y firmados por artistas que han tenido canción de la semana. Nuestros santos patrones, ya saben. Eso sí, no se esperen grandes desarrollos argumentativos, que no tengo tiempo.

Cate Le Bon. La vocalista galesa, que me parece una de las artistas más interesantes de la última década, ha editado este Daylight Matters como adelanto de su quinto álbum, anunciado para mayo. El vídeo mantiene el nivel de extravagancia consustancial a esta mujer, pero la canción me parece uno de sus logros más accesibles, tarareable desde la primera escucha y directamente memorable a la cuarta o la quinta.

El Lobo en Tu Puerta. Los lobos de Chiclana editaron a finales de febrerillo Guantánamo, un EP «falsamente conceptual» dedicado a cuatro futbolistas. Yo comparto con uno de los miembros del trío la escasa afición al deporte de marras (lo de Guantánamo va por la tortura de escuchar partidos en la furgoneta), pero podría interesarme si en los estadios pusieran temazos como este Dani Güiza And The Lizard Wizard, que es también uno de los títulos más graciosos del año.

Pixvae. De todos los grupos que han pasado por la canción de la semana, estos franceses quizá sean los más singulares. Lo suyo es una mezcla de folclore colombiano y contundente jazzcore, que ha cristalizado en un nuevo álbum centrado en los sonidos de Cali. Este Canto de lejos sirve como buena muestra de su vanguardia ancestral.

Los Ganglios. Sí, están de vuelta con un disco autoeditado y crowdfundeado que se divide dos vertientes, una más electrónica y la otra más punk, aunque tampoco se piensen que las fronteras quedan muy claras. Aquí me voy, cómo no, al tema con vídeo, porque Los Ganglios son maestros en eso de ilustrar sus canciones: se trata de La última palabra, una reflexión sobre Masterchef que utiliza como estribillo una cita de Pasteur. Eso sí que es una receta interesante.

Big Thief. El cuarteto estadounidense posee la rara virtud de sonar tradicional y absolutamente original a un tiempo, porque su líder, la vocalista y guitarrista Adrianne Lenker, parece simplemente incapaz de hacer las cosas de una manera vulgar. En mayo sale su tercer álbum, del que han adelantado la canción que le da título (U.F.O.F.) y este Cattails obsesivo hasta bordear el trance acústico.

Pet Shop Boys. Una de las muchas cosas que me asombran del dúo británico es la calidad increíble del material que van desperdigando a modo de caras B. En febrero editaron Agenda, un EP que incluye «tres canciones satíricas y una canción bastante triste». Pues bien, la triste es esta preciosa The Forgotten Child, un nuevo hito melancólico de Tennant y Lowe. Su canción de la semana en el blog, por cierto, es otro tema poco conocido de la misma cuerda.

Årabrot. La banda noruega se aparta de su estilo habitual (que quizá podríamos definir como noise de vanguardia) en Die Nibelungen, su banda sonora para la peli muda de Fritz Lang. El disco -atmosférico, absorbente e inquietante- es un extracto de la interpretación que hicieron en directo en Tromsø, ya que la obra cinematográfica en cuestión dura en torno a las cinco horas. Ah, en aquella formación de Årabrot figuraba Andrew Liles, de Nurse With Wound y Current 93, que se ha encargado también de la producción.

Jane Weaver. Y vamos a terminar este paseo con una excursión psicodélica al infinito. La británica Jane Weaver, otra imprescindible, ha anunciado para el verano un álbum que combinará temas nuevos y «variaciones» de canciones ya conocidas. Es el caso de este Slow Motion, cuya versión original aparecía en Modern Kosmology, uno de los protagonistas de la minilista evadida de 2017. Ah, el ojo que encabeza el post viene de este vídeo hipnótico, que quizá requiera una dosis previa de biodramina.

© Carlos Benito for Evadidos, get_post_time('Y'). | Permalink | No comment | Add to del.icio.us
Post tags: Årabrot, Big Thief, Cate Le Bon, discos, El Lobo en Tu Puerta, Jane Weaver, Los Ganglios, novedades, Pet Shop Boys, Pixvae

Feed enhanced by Better Feed from Ozh

Con el verano llega mi despiste, por la abundancia de fiestas y festivales de los que me entero poco o nada. Pero bueno, dos son obvios por mucho que escapen del ámbito geográfico del blog: ya saben que junio es el mes del Azkena Rock Festival (con Joan Jett, The Beasts Of Bourbon, Hugo Race, Man Or Astro Man? o Urge Overkill, por citar algunos de mis prefes) y del Andoaingo Rock Jaialdia (y aquí tiro decididamente para Boss Hog). Ahora, vamos a repasar ocho citas en ocho recintos vizcaínos.

Os Mutantes (día 1, Santana 27). Desconozco en qué forma estará este grupo brasileño fundado en 1966, pero son un trocito precioso de historia. Y digo lo de precioso no solo por la belleza, a menudo muy notable, de sus canciones, sino también por su esencial rareza: una banda culturalmente anglosajona que se emborracha de tropicalidad en compañía de tipos como Gilberto Gil o Caetano Veloso y, encima, adereza su psicodelia con ocurrentes efectos (un spray insecticida, por ejemplo) e ingenios electrónicos creados para la ocasión (como su famoso wah-wah invertido). Telonean Los Estanques, así que el cartel parece un poema de dos versos en asonante.

Los Ganglios (día 1, Bilborock). Ya saben que soy muy de Los Ganglios. Me parecen uno de los grupos más divertidos de este país, pero también defiendo siempre que su obra va mucho más allá de la gracieta, que algunas de sus canciones tienen un trasfondo muy serio y que todas seguirían funcionando perfectamente si cantasen cosas la mar de graves y dramáticas. Esta vez les toca inaugurar Caóstica con uno de esos conciertos suyos que hermanan el techno, el punk, la cumbia, el dub y lo que se tercie.

The Rhum Runners (día 6, Crazy Horse). Este mes conviene comprobar en el último momento dónde se celebran los conciertos, porque la escena bilbaína anda un poco revuelta: ya saben que las cosas del Satélite T se han trasladado al Crazy Horse y que el Sarean está chapado hasta nueva noticia. Al cierre de esta edición, como se suele decir en los periódicos de papel, los franceses The Rhum Runners tienen previsto traer al Crazy Horse su fiesta embriagadora (y probablemente embriagada) de rock, ska, mambo, sonidos fronterizos y otros licores exóticos.

Él Mató a un Policía Motorizado (día 7, Kafe Antzokia). Ahora habla de ellos hasta Amaia la de OT (especialmente ella, según me cuentan), pero por una vez puedo sacar pecho y decir que ya asomaban por este blog allá por 2006, cinco días después de que Amaia cumpliese los 7. Decía yo entonces que el nombre tiene delito (lo siento, es que me ha hecho gracia mi propio chiste) y que sus canciones me sonaban a unos Planetas sin tanta pretensión, y más o menos lo sigo pensando: estos tipos argentinos son maestros armando canciones hermosas a partir de un par de líneas melódicas y un puñadito de versos.

Judas Priest (día 28, BEC). Supongo que mucha gente estará harta ya de Judas Priest, porque se inflaron a escucharlos en la adolescencia, pero mi relación con el heavy clásico es tardía y bastante esporádica, así que me gustaría mucho ver a Rob Halford y los suyos. Soy un indocumentado acerca de su larguísima carrera (en realidad, la banda es tres años más joven que Os Mutantes), pero siento especial devoción por dos canciones suyas, y aquí me voy a poner personal: durante mis cinco años de Pamplona, todos los fines de semana nos pinchaban Turbo Lover en el bar Garazi (y hay que ver qué buena es Turbo Lover para corear), y hoy en día, en el Mojito de Logroño, Rubén nos suele poner el DVD en directo de Painkiller (una de las contadísimas canciones que hacen tolerable un solo de batería). Pero el 28, si no se tuercen mis planes, estaré en alguna playa o piscina donde no creo que suenen los Judas.

Nudozurdo (día 29, Kultur Etxea de Berriz). En esta selección se han colado unas cuantas lealtades de largo recorrido, porque a Nudozurdo (los señores de la foto de arriba) también suelo recomendarlos siempre que suben por aquí. Deberían ser una de las bandas más importantes de este país, a años luz de algunas mediocridades que arrasan, pero siguen ahí, en esa incómoda e ingrata (o cómoda y grata, vete a saber) media altura. El concierto de Berriz es, además, un cartel triple que se completa con los interesantes catalanes Gyoza y los monarcas del post-punk bilbaíno Vulk, que tienen disco nuevo.

Wilko Johnson (día 29, La Ola de Sondika). Es, junto a John Cale, lo que más me interesa del BBK Music Legends, ese festival que cultiva el clasicismo de línea dura. Ya saben que Wilko se despidió de los fans, del mundo, de la vida, porque sufría un cáncer incurable que al final se pudo operar, con lo que sus conciertos vienen a ser la versión en carne y hueso de esos ectoplasmas holográficos que hacen horas extra después de muertos. Veo que en sus setlists caen Roxette, Back In The Night, Going Back Home y otras sagradas reliquias de Dr. Feelgood.

Rustyc Music Fest (día 30, La Galea). No me van mucho las raíces americanas ni el rollo far west, pero me ha hablado tan bien de este festival tanta gente, y soy tan partidario del planteamiento familiar, que debo incluirlo en la selección. Además, qué diablos, yo seguiré en la playa, donde tampoco creo que suenen Booty Hunters, Clan Makeihan, Jo & Swissman, mis paisanos The Legendary Country Greyhounds ni ningún otro vaquero de estos.

Alguna vez me han pedido una canción contra la depresión y he recetado esta de Él Mató a un Policía Motorizado, con su optimismo de riendas cortas.

© Carlos Benito for Evadidos, get_post_time('Y'). | Permalink | No comment | Add to del.icio.us
Post tags: Berriz, Bilbao, conciertos, Él Mató a un Policía Motorizado, festivales, Judas Priest, Los Ganglios, Nudozurdo, Os Mutantes, Sondika, sonidos de, The Rhum Runners, Wilko Johnson

Feed enhanced by Better Feed from Ozh

Nuestra selección de este mes está más repleta que nunca de artistas nacionales: ha querido la casualidad que se agolpen en unos pocos días algunos de nuestros músicos favoritos de ayer y de hoy. Vamos con ocho citas en otros tantos recintos.

Corcobado (día 10, Alhóndiga). Ya saben que Corcobado es desde hace años un vizcaíno adoptivo, feliz circunstancia que nos permite disfrutar de conciertos suyos relativamente a menudo. Esta vez, se materializará en la Azkúniga para presentar su nuevo álbum, Mujer y victoria, donde conviven sus eternas oscuridades con tiernas canciones de paternidad o su versión del Amigo de Roberto Carlos, tan emocionante en directo.

Los Ganglios (día 11, Bilborock). Si no han estado nunca en un concierto de Los Ganglios, les falta una de las experiencias más singulares y divertidas del actual panorama musical. Bueno, musical, videográfico y humorístico, aunque yo siempre defiendo que las canciones de estos tipos esconden más seriedad de lo que parece. Vienen como parte del festi Tracking Bilbao, en un concierto (¡gratis hasta completar aforo!) que abre otro sujeto difícilmente clasificable, Manuel Noguera.

Ming City Rockers (día 16, Beleza Malandra / día 19, Satélite T). El cuarteto de Immingham (sí, así se llama el pueblo inglés del que proceden) recala por partida doble en Bizkaia, así que podremos verlos con nocturnidad en Bermeo y con rabas en Deusto. Aparte de lucir las chulas pintas de la foto de arriba, su punk melódico con el deje arrastrado del glam promete un directo muy satisfactorio y propenso a la ebriedad.

Biznaga (día 18, Santana 27). Lo confieso, no compartí el entusiasmo de Cubillo ante su visita de hace un par de años, pero creo que parte de la culpa fue del ambiente: tal vez me haya hecho demasiado viejo para un público tan juvenil como el que arrastró el grupo madrileño, pero el caso es que invertí demasiado rato en odiar a un pasmarote con rollo de Ian Curtis que se me puso delante. En fin, el nuevo disco de Biznaga me parece arrollador, impetuosísimo, con un potencial tremendo para los conciertos, así que simplemente será cosa de alejarme si aparece de nuevo el pasmarote.

António Zambujo con Santiago Auserón (día 23, Teatro Campos). Auserón ejerce de anfitrión (chimpón) en un ciclo de cuatro veladas bautizado como Voces de la ría: cada sesión se abrirá con una entrevista al invitado de la jornada y, después, el artista en cuestión ofrecerá un concierto «en formato cercano», acompañado en algunos temas por el propio maestro de ceremonias. El invitado que más me interesa es el portugués Zambujo, un fadista cool que combina el género con cante alentejano, jazz, música africana y sonoridades brasileñas. Su disco Quinto es un clásico en mi casa.

Teenage Fanclub (día 24, Kafe Antzokia). Qué vamos a decir a estas alturas de los escoceses, maestros del caramelo envuelto en guitarras y de la belleza melancólica heredada de Big Star. Con una carrera que se acerca ya a las tres décadas, Teenage Fanclub han sabido mantener un control de calidad escrupuloso y consistente y son, en fin, clásicos en lo suyo. El concierto lo organiza la gente de WOP y las entradas están agotadas.

GG Quintanilla y Comando Suzie (día 25, Shake!). Ya recomendaría este concierto por el cabeza de cartel, el señor GG Quintanilla, que viene (o vuelve, porque al fin y al cabo es de Portu) acompañado por su grupo El Telón de Acero. Pero es que además se trae de telonero a uno de los santos patrones de este blog: los barceloneses Comando Suzie, con su costumbrismo electrónico y su estupefacción existencial, son autores de canciones tan mayúsculas como esta, esta o esta. Qué pena que vayan a tocar «en formato íntimo» y no «con orquesta», como dice su comandante.

Marco Serrato (día 25, Sarean). Me da rabia que la cita con el Comando coincida con la actuación de Marco Serrato en la plaza del Corazón de María, aunque creo que, si no hay retrasos y las piernas responden, se podrá acudir a las dos cosas. Serrato es conocido sobre todo como bajista y vocalista de los sevillanos Orthodox, grupo que partió del doom nazareno y ha evolucionado hacia una especie de free doom jazz, con perdón por la abominable etiqueta, pero también forma parte de otros proyectos interesantes, como los ominosos Jacob. Esta vez se anunciaba en solitario y en plan improvisador, dispuesto a abrir la puerta a los demonios que habitan en la caja de su contrabajo, pero veo que se ha sumado la Txaranga Urretabizkaia, un sexteto de viento que (a juzgar por los miembros que me suenan) no tocará precisamente Calderete.

Vamos con un poquito de Teenage Fanclub.

© Carlos Benito for Evadidos, get_post_time('Y'). | Permalink | No comment | Add to del.icio.us
Post tags: António Zambujo, Bermeo, Bilbao, Biznaga, Comando Suzie, conciertos, Corcobado, GG Quintanilla, Los Ganglios, Marco Serrato, Ming City Rockers, sonidos de, Teenage Fanclub

Feed enhanced by Better Feed from Ozh

Esto del periodismo tiene la pega de que el trabajo de uno se pierde rapidísimo, como lágrimas en la lluvia y tal y tal, o como pegotes de salsa por el desagüe del fregadero. En un inútil acto de rebeldía contra este destino inexorable de caducidad y olvido, tengo la costumbre de rescatarles, de cuando en cuando, algunos temas que he ido publicando aquí y allá: o sea, en la edición digital del periódico (la mayoría, previas de conciertos evidentemente desfasadas ya) y en la edición de papel. De estos ultimos, les selecciono solo los que tienen cierta conexión, aunque sea remota, con la cultura pop, porque no tendría mucho sentido enlazar en este blog perfiles de líderes de Podemos y demás cosas que uno ha de escribir.

En esta ocasión, el cajón de sastre-periodista está bien lleno, con las cebolletas de Booker T. Jones, las fotos de Hanoi Jane, el documental de Desechables, los vikingos de Amon Amarth, Ben Watt sin la chica, la arqueología casetera de Euskodemos, el sombrero barriero, el gol de Kevin Roldán, el velatorio de Linterna Verde, el baño de la momia de Lenin, la tiparraca y sus Nancys Rubias, la despenalización de la maría en Jamaica, la huella de Photoshop, las indagaciones sobre el tamaño del pene, la auténtica cold wave de Terje Isungset, el debut del Euskal Assault, los caminos de Joaquín Sabina, el documental de Kurt Cobain, aquella rocambolesca visita de Joan Baez a Bilbao, los monstruos que devoraron Eurovisión, los macabros souvenirs de Scotland Yard, la entrevista a Los Ganglios, el jefe Manel Fuentes, la noche de delirio y sexo con Romeo Santos, el fiestón nostálgico de Yo Fui a EGB, las nostalgias de Gisela João, el tributo vasco a Leonard Cohen, los rayos de oscuridad de MONO, los nativos de Vanuatu que siguen esperando al Duque de Edimburgo, los treinta años de Brothers In Arms, el MAZ de ahora mismo, el rock and roll al estilo de Wyoming o el vello púbico de Anthony Kiedis, el señor de la foto viejita de arriba.

Eso, sin olvidar la sección noticias fósiles, siempre pendiente de la actualidad más rabiosa de hace un siglo: las palizas por no querer bailar, la cara enferma de las jóvenes sin novio, la singular fauna bilbaína o las papalinas brutales y las monedas ful. Y así va pasando nuestra vida.

© Carlos Benito for Evadidos, get_post_time('Y'). | Permalink | No comment | Add to del.icio.us
Post tags: Amon Amarth, cosecha de enlaces, Kurt Cobain, Leonard Cohen, Los Ganglios, MONO, noticias fósiles, Red Hot Chili Peppers

Feed enhanced by Better Feed from Ozh

Qué curioso, acabo de darme cuenta de que, aunque borrásemos todo el calendario de marzo y dejásemos solo los viernes, podría mantener mi selección de siete conciertos. Hombre, las citas tipo festival quedarían mutiladas, pero está claro que los viernes son los reyes de mi agenda musical del mes. Ahí les va: como de costumbre, sin repetir sala.

Biznaga (Kafe Antzokia, día 6). Sí, ya sé que el mismo día, unas horas antes, ofician Los Enemigos en la sala grande del Antzoki, pero me apetece más recomendar este concierto de medianoche en lo que llaman por ahí Antxiki, la parte de arriba de la sala. Los madrileños Biznaga canalizan la herencia oscura de Parálisis Permanente y los primeros Gabinete con más energía que languidez, sin perder por el camino el saludable espíritu punk, como debe ser.

Miguel Costas (Cotton Club, día 13). Reconozco que soy un poco tajante, quizá injustamente tajante, al valorar la carrera de Siniestro Total: me gustaban un montón cuando militaba en sus filas Miguel Costas, pero, tras su marcha, empezaron a parecerme repetitivos y verborreicos. A mí, pensar en este hombre y en su voz gamberra me pone nostálgico y sentimental y me lleva a cantar viejos himnos de Siniestro y Aerolíneas. Aunque sus discos en solitario no me vuelvan exactamente loco, cómo no voy a recomendarlo, si anuncia «un repaso a todos los éxitos musicales de su trayectoria».

Euskal Assault (Plateruena, días 13 y 14). Bienvenido sea este nuevo festival consagrado al rock extremo. En las fotos de las bandas que protagonizan esta primera edición se ven pocas sonrisas, o más bien ninguna: los artistas del cartel componen una galería de rostros hoscos en la que destacan nombres internacionales de prestigio como Benediction, Asphyx, God Dethroned o Suicidal Angels, aunque los muchachos que encabezan este post son mis paisanos logroñeses de Aposento, que me traen muy buenos recuerdos de cuando dedicaba los sábados noche a embrutecerme en el pub Master.

Lovesores (día 20, Satélite T, trasladado a La Nube). La principal baza publicitaria de esta banda de Oregón es que está encabezada por Scott Deluxe Drake, el vocalista de los Humpers. Y, vamos a ver, ¿quién no ha dedicado buena parte de su vida a escuchar a los Humpers? Vale, vale, yo mismo los conozco más de leídas que otra cosa, así que mi recomendación no está viciada de lealtad al pasado: los Lovesores tienen canciones con pinta de convertirse en auténticos himnos de directo, entre el glam arrastrado a lo New York Dolls y los bríos del punk-rock.

Los Ganglios (Azkena, día 27). Me temo que voy a hacerme muy pesado si vuelvo a disertar sobre las virtudes maravillosas y rejuvenecedoras de Lubricante, el último álbum de Los Ganglios. Así que, no sé, pinchen aquí, aquí o aquí.

Fuzz In The City (Hika, días 27 y 28). El ateneo ribereño vuelve a acoger este festival de bandas «atronadoras, explosivas y salvajes», un despliegue de fuzz, actitud y contundencia. Como el año pasado, no conozco casi ninguna de sus propuestas, pero la pinta es bárbara: hay portugueses (The Dirty Coal Train), franceses (The Cavemen V, Grand Guru), valencianos (Los Glurps!!) y vascos, claro (Joseba B. Lenoir Gang y Los Plomos). Los monstruos del garaje se mudan a la ría.

The Cry! (Crazy Horse, 28). Me da la sensación de estar repitiendo lo que he dicho hace tres párrafos, porque este quinteto procede de la misma ciudad que los Lovesores (Portland, Oregón) y también creo escuchar en ellos los riffs redondos y el balanceo coqueto del glam. Ahí dentro también hay power pop, y una buena dosis de The Only Ones, y el equilibrio canalla de los Libertines. Va a haber que prestar más atención a la escena de Portland, ja, ja…

Les dejo con las Brigadas enfadadas de Biznaga.

© Carlos Benito for Evadidos, get_post_time('Y'). | Permalink | No comment | Add to del.icio.us
Post tags: Aposento, Bilbao, Biznaga, conciertos, Euskal Assault, Fuzz In The City, Los Ganglios, Lovesores, Miguel Costas, sonidos de, The Cry!

Feed enhanced by Better Feed from Ozh

Con esto de las listas pasa como con las cenas de Nochebuena, que está uno a punto de explotar y aparece la madre con algún postrecito especial. Aquí igual: después de atiborrarles bien de listas ajenas de lo mejor del año, hasta que ya no eran capaces de distinguir ni los sabores sonoros de cada una, les saco a la mesa la mía propia. Venga, háganle un huequecito, que es corta y está hecha con mucho cariño. Como siempre, bla bla bla bla, diré que estos cinco discos no son los mejores del año, por el sencillo hecho de que ningún disco lo es, y que yo no he escuchado ni la décima parte de la música editada desde enero, por la sencilla razón de que nadie lo ha hecho. Esto es lo que más me ha gustado a mí, los peces más sabrosos que he logrado capturar en medio del tsunami en el que se ha convertido la oferta musical. Se reparte la cosa entre el Reino Unido (dos), España, Canadá y Japón, y como de costumbre es un poco variadita.

Los Ganglios – Lubricante
A lo mejor hay gente a la que le parece poco serio colocar este disco encima de un trono anual, con elegante cojincito de terciopelo. Qué le vamos a hacer: por usar una palabra muy ganglionar, en todas partes hay babiecas. Lubricante es uno de los pocos álbumes a los que he dedicado entrada específica, así que más o menos lo tengo todo dicho: las letras del trío extremeño-sueco son una cosa de tremendo mérito, hilarante a veces, inquietante otras, pero a mí me gusta poner el acento sobre las melodías y los arreglos, porque tengo la sensación de que todo el mundo estaría celebrando su talento compositivo si no fuese por ese cegador sentido del humor.

Jane Weaver – The Silver Globe
He de reconocer que este álbum también aparecería aquí aunque solo contuviese una versión larga de Argent, el tema hipnótico y asombroso que da el pistoletazo de salida. Pero el resto del repertorio mantiene el nivel, la capacidad de sorpresa y ese tono de conjuro de bruja buena, o de pócima confeccionada con ingredientes muy pensados: la cantautora británica logra combinar rock espacial de los 70, electrónica añeja, sonoridades de nueva ola y folk de voces cristalinas como si fuese lo más natural del mundo. Ah, es la chica de la foto de arriba.

Godflesh – A World Lit Only By Fire
Uno se tira años y años despotricando sobre los grupos que se reúnen, afeándoles la costumbre de destrozar su legado con material nuevo, perfeccionando cada vez más esa actitud de hosco cascarrabias, para que luego vengan dos durotes de Birmingham y le hagan admitir que, bueno, puede haber excepciones a la regla. Godflesh llevaban trece años en paradero desconocido, mientras su líder Justin K Broadrick se dedicaba a otros proyectos, pero han apretado el interruptor y su máquina monstruosa de hacer ruido se ha puesto en marcha sin problemas, dispuesta a machacar lo que haga falta. Qué gusto reencontrarse con ese metal industrial que nadie logra copiar bien, con esas canciones obsesivas hasta la crueldad y con esas bases de groove mutante que reivindican el papel del otro miembro del dúo, el bajista G.C. Green.

Timber Timbre – Hot Dreams
Con los años, la música de la banda canadiense ha ido ganando en sofisticación sin perder nada de su tono nocturno, misterioso, inquietante, como unos faros de coche que van desvelando un entorno plagado de vagas amenazas. La comparación puede parecer chorra, pero juro que este disco me da ganas de conducir de noche, y eso que jamás he conducido de noche. Soy un pesado y voy a decir lo mismo que hace cinco años: no entiendo por qué Taylor Kirk y sus muchachos no asoman en los puestos de cabeza de más listas, cuando encajan tan bien en lo que tanto parece gustar por ahí. Ah, el disco se puede complementar con el que han sacado Last Ex, el proyecto de dos de los instrumentistas de Timber Timbre.

Kikagaku Moyo – Forest Of Lost Children
Reconozco que últimamente tengo un ramalazo setentero que me pierde. Me crié a base de música de los ochenta, así que, en cierto modo, ir para atrás me resulta más moderno, más innovador y más gratificante que ir hacia delante. Bueno, a lo mío: los tokiotas Kikagaku Moyo, con sus pintas felicísimas y su revelador sitar, podrían pasar por una parodia de la psicodelia más positiva si no fuese porque lo que suena es muy serio. Si no fallan mis cuentas, Kodama es la canción que más veces he escuchado este año. Tantas, que he logrado al fin memorizar el nombre del grupo sin tener que consultarlo cada vez que lo quiero escribir.

Podían haber entrado perfectamente en la lista Ex Hex, Hildur Guðnadóttir y  Jessica Lea Mayfield. Y también me han gustado mucho, esperen que mire, los discos de Antiguo Régimen, Susanna y Jenny Hval, The Paperhead, The Budos Band, Web Of Sunsets, Fenster, Punch,, The Wounded Kings, Occultation, Waldorf Histeria, American, Goat, Jose Domingo, FKA twigs, Tired Tape Machine, Trust, Buzzcocks, Wyatt Blair, Shy Boys, Luluc, Verma, Joel Gion…

Hala, vámonos de viaje con Timber Timbre. Feliz Navidad a todos.

© Carlos Benito for Evadidos, get_post_time('Y'). | Permalink | No comment | Add to del.icio.us
Post tags: Godflesh, Jane Weaver, Kikagaku Moyo, listas, lo mejor del año, Los Ganglios, Timber Timbre

Feed enhanced by Better Feed from Ozh

No sé yo si será muy bueno para la salud mental escuchar demasiado a menudo Lubricante, el disco nuevo de Los Ganglios, porque el cerebro se le va llenando a uno de gusanitos melódicos y líricos que se instalan felizmente allí y acaban afectando al comportamiento: uno va luego por la calle y, sin darse cuenta, empieza a canturrear sobre gafas de aluminio Telefunken, azucarillos después de la batalla, hematomas de pinchazos en brazos noruegos o economistas canarios espigados y con bigote, entre otras materias igualmente desconcertantes para el entorno cercano. Y, a veces, uno también suelta frases raras imitando absurdamente la voz robotizada del vocoder. Es un fenómeno incontrolable, de verdad, y afecta incluso a los niños: ya confesé por aquí que mi hija de tres años entonaba con decisión Babieca hiede, uno de los temas de adelanto del álbum, pero es que ahora se ha aprendido a su manera el estribillo de El Quijote P, bonita historia sobre alguien que se descarga de internet una versión porno del novelón. «Pero qué guarrería es esta, / no hay respeto por las obras maestras. / ¿Dónde está lo sutil de Cervantes / en este subproducto picante?».

El trío extremeño-sueco que forman Xoxe Tétano, Leli Loro y Rafa Filete borda el costumbrismo del siglo XXI, y también el del siglo XVII y el del siglo XI. Pero eso ya lo sabe todo el que los haya escuchado, y no voy a ponerme otra vez a dar la lata con mi pesadez de converso tardío. Lo que quiero decir, aunque me parezca también una obviedad, es que la capacidad adictiva de sus composiciones no se debe exclusivamente a la delirante temática de las letras, sino también a las melodías memorables que se agazapan bajo las gracietas, con arreglos de tecnopop, dub electrónico, canción romántica o lo que se tercie. Creo que canciones como Viejo sátiro hipertenso o El Quijote P se sostendrían perfectamente aunque se las deshonrase con una letra convencional, de amor o así. Claro que a lo mejor esa convicción mía es otro efecto secundario de la sobredosis de escuchas del disco. Venga, óiganlo y me dicen (aquí lo tienen en Spotify).

Ejem, ¿he dicho ya que El Quijote P tiene vídeo? Y es guarro, claro.

© Carlos Benito for Evadidos, get_post_time('Y'). | Permalink | No comment | Add to del.icio.us
Post tags: discos, Extremadura, Los Ganglios, Suecia

Feed enhanced by Better Feed from Ozh

Ya, ya sé que agosto no es solo la Aste Nagusia bilbaína, que también existen otros pueblos y otras fiestas, pero me van a permitir que este mes limite el ámbito espacio-temporal a ocho noches y un sitio. Bueno, seis sitios, porque no deja de tratarse de nuestra habitual selección de seis conciertos en seis escenarios distintos. Han caído tres del programa oficial (que a mí, este año, me parece bastante presentable), dos de las comparsas y uno de la bendita iniciativa privada. Todo nacional y todo gratis.

Longboards y Los Brazos (sábado 16, Bilborock). Tendré setenta años, si llego, y seguiré añorando los tiempos en los que la muestra de rock local se celebraba en la Plaza de Unamuno. Pero bueno, seguro que también en Bilborock se consigue un buen ambiente de fiesta gracias a los instrumentales surf de los Longboards y el rock bluesero y americano de Los Brazos, un trío que cuenta sus conciertos por victorias. Son dos bandas de aquí que saben lo que es girar por el ancho mundo.

Horn Of The Rhino y The Wizards (sábado 16, Kafe Antzokia). La programación del Antzoki es una gloria e incluye propuestas quizá más ilustres (Black Lips, Lisa & The Lips, Kurt Vile…), pero me da la gana destacar el primer concierto de la tanda: porque aporta la dosis de metal que tanto necesitan las fiestas, porque es gratis y porque la primera vez que vi a Horn Of The Rhino (entonces solo Rhino) también fue en Aste Nagusia y me quedé fascinado y bien repleto de combustible sonoro. Además, para completar el poder y la actitud de los tres rinocerontes de la foto están The Wizards, banda de hard ácido setentero a la que tengo muchas ganas de escuchar en directo.

Los Planetas (sábado 16, Abandoibarra). Vuelven los granadinos a la Aste Nagusia, donde ya oficiaron en… ¡1998! Por cierto, me he tirado muchos años convencido de que aquella vez completaban el cartel Lagartija Nick, pero compruebo ahora en el archivo del periódico que es un engaño de mi vieja memoria: en realidad, teloneó Ross. En fin, mi relación con Los Planetas siempre ha sido compleja: los sigo un poco de lejos, sin celo de fan, pero cada vez que los veo en directo me acaban transportando y reconozco en ellos un universo musical que es el mío.

Los Ganglios (domingo 17, Pinpilinpauxa). Qué majos son los chicos de la Pinpi por traernos a Los Ganglios, el trío extremeño-sueco de pop delirante y acidez costumbrista. Y lo hacen cuando todavía no se me ha pasado la obsesión enfermiza por su tema Babieca hiede, que lo canta ya hasta mi hija de 3 años, aunque suele gustarle más acompañarlo con relinchos. En mi casa, esta cita viene a ser la cumbre del programa.

Grupo 1500 (jueves 21, iglesia de la Encarnación). La Encarnación también existe, aunque casi nadie hable de ella. Es el reducto de la música clásica y sus parientes, porque cosas como el bandoneonista francés Sébastien Authemayou (al que han escrito mal el apellido en las notas de prensa) no son exactamente clásica. Pero bueno, en mi selección tiro para la música antigua, que es algo que cada día me interesa y me gusta y escucho más: el Grupo 1500 es un sexteto gallego, ampliado a veces con más intérpretes, cuyo programa partirá de piezas medievales de tipo religioso para escorar hacia la producción burlesca de los siglos XV y XVI. ¡Que suene el sacabuche!

Porco Bravo y Nuevo Catecismo Católico (sábado 22, Algara). Y qué mejor manera de cerrar los planes de la semana que con estas dos bestias pardas del punk rock vasco y mundial, que devolverán el vigor a los cuerpos agotados y a las mentes maltrechas. Aquí tienen el programa completo de las comparsas, para que puedan trazar de antemano su senda por el recinto festivo (y después, cómo no, perderse por el camino). En Algara están también The Toasters, The Excitements o Cápsula, por poner tres ejemplos, y en el resto de los escenarios hay nombres tan conocidos como Canteca de Macao, los reunidos Kashbad o La Terremoto de Alcorcón.

Les abandono a su suerte con la visión más reciente de Los Ganglios, este reggae alopécico genialmente titulado Calvario. Feliz agosto y felices fiestas.

© Carlos Benito for Evadidos, get_post_time('Y'). | Permalink | No comment | Add to del.icio.us
Post tags: Aste Nagusia, Bilbao, conciertos, fiestas, Horn Of The Rhino, Longboards, Los Brazos, Los Ganglios, Los Planetas, Nuevo Catecismo Católico, Porco Bravo, sonidos de

Feed enhanced by Better Feed from Ozh

De un tiempo a esta parte, cualquiera diría que organizo tandas temáticas en el blog de manera premeditada: tuvimos una semana femenina y, estos días, nos hemos zambullido de cabeza en una especie de electrónica anómala. Y no, no ha sido adrede, pero qué le vamos a hacer si después del metal rosa de The Soft Pink Truth y el gran guiñol perruno de Die Antwoord ha irrumpido en mi vida una canción como este Babieca hiede, que inmediatamente esclavizó mi entendimiento y me puso a bailar como un bakala del medievo, poniendo al límite las articulaciones de mi armadura. Confieso, y pueden insultarme por ello, que mi conocimiento de Los Ganglios era muy superficial, pero de pronto el trío extremeño-sueco se me ha revelado en toda su grandeza con esta maravilla indefinible, descacharrante, hiperpegadiza y, sí, deslumbrante musical y líricamente, qué pasa. ¡Y encima con hache aspirada a lo bestia y vídeo en VHS-rama! Si, como yo, no están al día con la música porc, ese estilo intransferible que practican nuestros protagonistas, no se pierdan hits del pasado ganglionar como Soy el Papa negro, Rajaculero, El regalo o LOL.

Y, después de la batalla, ¡azucarillo!

© Carlos Benito for Evadidos, get_post_time('Y'). | Permalink | No comment | Add to del.icio.us
Post tags: canción de la semana, Extremadura, Los Ganglios, Suecia

Feed enhanced by Better Feed from Ozh