Divergenciasimpresionismo – Divergencias

Ningún fin de semana sin música: ‘Gaspard de la nuit’ de Ravel

César Coca — Thu, 25 May 2023 10:00:05 +0000

Algunos de ustedes recordarán que el pasado jueves propuse en esta misma sección una pieza de Balakirev titulada Islamey, una fantasía para piano que durante unos años fue considerada la pieza para el teclado más difícil que se había compuesto nunca, superando la Sonata de Liszt. En aquella nota ya dije que el presunto récord (no es fácil saber qué pieza es más difícil, sobre todo porque en toda interpretación hay un elemento personal, de manera que lo que es muy complejo para alguien puede no serlo tanto para otro artista) duró hasta que Ravel escribió Gaspard de la nuit. A partir de eso, hubo varias personas que me preguntaron algunas cosas sobre esta pieza del compositor vascofrancés.

Así que he pensado que lo mejor es que la escuchen. Les confieso que he pasado un buen rato tratando de encontrar algún vídeo en el que se viera a Joaquín Achúcarro interpretando la partitura, porque me parece que hace una versión excelente. Pero no lo he encontrado, solo audio. Y creo que es importante ver además de escuchar la interpretación. Ahí ya las versiones son muchas, como pueden imaginar. Las hay parciales, de las distintas partes de la pieza. Como no se trata de una partitura muy larga, he optado por una versión íntegra. Les dejo la de Khatia Buniatishvili. Disfruten.

© ccoca for Divergencias, get_post_time('Y'). | Permalink | No comment | Add to del.icio.us
Post tags: Balakirev, impresionismo, liszt

Feed enhanced by Better Feed from Ozh

Ningún fin de semana sin música: ‘Los perfumes de la noche’ de ‘Images’ de Debussy

César Coca — Thu, 03 Nov 2022 10:00:30 +0000

Uno de los compositores que mejor ha retratado el espíritu de la música española ha sido sin duda Debussy. Y no es fácil entender cómo lo hizo, porque ese compositor francés no pisó España más allá de una estancia de unas pocas horas en San Sebastián, adonde acudió para presenciar una corrida de toros. Su interés por la música española se debe, al menos en parte, a su amistad con Falla, quien le envió algunas tarjetas postales que le sirvieron para hacerse una idea de cómo era entonces el país, aunque esa imagen está muy centrada en Andalucía, que es lo que el autor de Noches en los jardines de España le transmitió. Supongo que el talento es eso: tener la posibilidad de conocer un puñado de cosas de un lugar y a partir de ahí recrear (o puede que crear) algo que parece completamente autóctono.

Los perfumes de la noche forma parte de las Images para orquesta, que a su vez fue concebida como una prolongación de las escritas antes para el piano. La parte más relevante de estas Images es Iberia, y ahí está la pieza que les propongo para el fin de semana. Es un Debussy en estado puro. Lo que equivale a decir, una música repleta de sutileza y elegancia, que sugiere más de lo que muestra. Disfruten.

© ccoca for Divergencias, get_post_time('Y'). | Permalink | No comment | Add to del.icio.us
Post tags: iberia, impresionismo

Feed enhanced by Better Feed from Ozh

Ningún fin de semana sin música: Concierto para piano, violín y cuarteto de cuerda de Chausson

César Coca — Thu, 30 Jun 2022 10:00:02 +0000

Algunos compositores han tenido que cargar con un curioso sambenito: el de ser ricos. Ricos no por su trabajo musical, sino por negocios al margen del mismo o por herencia. Eso ha supuesto en muchos casos que otros compositores digamos ‘profesionales’ no les hicieran mucho caso. En el barroco italiano hay algunos buenos ejemplos. En el siglo XIX destaca seguramente la figura de Ernest Chausson, hijo de una familia pudiente, que tuvo la mejor educación y fue introducido en los ambientes culturales más exquisitos de París. Fue allí donde conoció a los compositores, escritores y pintores más importantes del momento y trabó amistad con muchos de ellos.

Aunque su formación musical no era muy refinada, fue mejorando su técnica con el paso del tiempo y se permitió, seguramente porque no estaba obligado a que sus obras gustaran, ciertas audacias. La sombra de Cesar Franck y la admiración por Wagner están presentes en su obra. Quizá, si hubiese vivido veinte o treinta años más, habría terminado por ser un impresionista en la estela de Debussy y más tarde de Ravel, pero un estúpido accidente truncó su carrera. Ocurrió que Chausson regresaba a su casa en el campo en su bicicleta cuando perdió el control de la misma y se estrelló contra la puerta de la finca, lo que le ocasionó gravísimas heridas que le causaron la muerte. Tenía solo 44 años.

Su obra más conocida es seguramente Poème, pero mi propuesta para este fin de semana es otra: el Concierto para piano, violín y cuarteto de cuerda. Una partitura inspirada y elegante. Disfruten.

© ccoca for Divergencias, get_post_time('Y'). | Permalink | No comment | Add to del.icio.us
Post tags: César Franck, impresionismo, wagner

Feed enhanced by Better Feed from Ozh

Ningún fin de semana sin música: ‘Cantares’ de Joaquín Turina

César Coca — Thu, 15 Jul 2021 10:00:57 +0000

Joaquín Turina es el último gran representante de una corriente musical que en España combinó el impresionismo con el nacionalismo. Su relación con la música de Falla es evidente en el sentido de que, como él, toma elementos del folclore nacional (sobre todo, el andaluz, pero no solo) y con ellos construye unas obras que se identifican de inmediato como españolas aunque no se hayan escuchado nunca. Además, su magnífica formación, su amplio catálogo, su talento innato (fue considerado un niño prodigio) y las influencias que recibió lo situaron pronto en la primera línea de la composición en el país. Por otra parte, no solo se dedicó a la creación: fue pianista, director (tomó la batuta en no pocas ocasiones ante los ballets de Diaghilev), promotor, académico, crítico, incluso ocupó algún cargo en la Administración cultural.

Su obra es extensa y abarca muchos géneros. Las Danzas fantásticas, La procesión del Rocío y La Oración del torero son probablemente las más conocidas. Mi propuesta para este fin de semana es una pieza muy breve: Cantares. Se la dejo en la versión de una Teresa Berganza en plena forma.

© ccoca for Divergencias, get_post_time('Y'). | Permalink | No comment | Add to del.icio.us
Post tags: albeniz, falla, impresionismo, nacionalismo

Feed enhanced by Better Feed from Ozh

Ningún fin de semana sin música: ‘Clair de lune’ de Fauré

César Coca — Thu, 16 Jul 2020 10:00:07 +0000

Gabriel Fauré es uno de los músicos franceses más influyentes de su tiempo: la parte final del siglo XIX y comienzos del XX. Fue profesor de Ravel, dirigió instituciones musicales de relieve y en sus últimos años sus obras tienen ya algunos elementos que parecen relacionarse con el jazz y hasta la atonalidad. Sus obras más célebres son el Réquiem, la Pavana, la Elegía, Après un rêve, Sicilienne y un puñado de canciones verdaderamente deliciosas.

Fauré escribió también una obra titulada Clair de lune, primero para voz y piano y luego una versión orquestal, destinada a integrarse en Masques y bergamasques. Esta pieza parte de un poema de Paul Verlaine, que también sirvió de inspiración a Debussy para su célebre obra del mismo título. Estamos ante una típica canción francesa, tan distinta de las que se escribían en Alemania en esos mismos años. Una pieza breve, de fragancia inconfundible, elegante y ligera. Se la dejo en la versión de Véronique Gens. Disfruten.

© ccoca for Divergencias, get_post_time('Y'). | Permalink | No comment | Add to del.icio.us
Post tags: impresionismo, ravel

Feed enhanced by Better Feed from Ozh

Ningún fin de semana sin música: ‘Claro de luna’ de Debussy

César Coca — Thu, 28 Sep 2017 10:00:08 +0000

Para muchos, con esta pieza comienza el siglo XX en lo que a música se refiere pese a que fue compuesta en 1890. El Claro de luna es la parte de la Suite Bergamasque de Claude Debussy, compuesta originalmente para piano pero que luego ha sido objeto de multitud de arreglos para todas las combinaciones instrumentales. Por supuesto, también para orquesta. Y en un cuento de García Márquez no publicado en su forma definitiva, que lleva por título En agosto nos vemos, el escritor colombiano se inventa una versión cantada a ritmo de bolero.

Claro de luna es una de las obras mayores de la Historia de la Música y por supuesto de la del piano. Una partitura de una sutileza extraordinaria, con una melodía principal inolvidable. No extraña que haya sido utilizada en numerosos anuncios publicitarios e incluso en películas, en algunas de ellas sin demasiado sentido. Se la dejo en la versión de una de las chicas de oro de las que hablaba en un reportaje reciente: Khatia Buniastishvili.

© ccoca for Divergencias, get_post_time('Y'). | Permalink | No comment | Add to del.icio.us
Post tags: debussy, garcía márquez, impresionismo, Khatia Buniatishvili

Feed enhanced by Better Feed from Ozh

Ningún fin de semana sin música: Sinfonía Nº 3 de Saint-Saëns

César Coca — Fri, 16 Dec 2016 10:00:04 +0000

Camille Saint-Saëns pasa por ser un músico muy conservador, que por razones de edad vivió la transición entre el último romanticismo y los movimientos que vinieron después, hasta casi alcanzar a conocer el dodecafonismo, pero no hizo caso de ninguno de ellos. De hecho, coincidiendo su trayectoria vital casi por completo con la de Fauré, hay unas diferencias notables entre ambos, en el sentido de que la obra de este último es sin duda más moderna, más innovadora. Por no hablar de Satie, otro coetáneo. O del gran Debussy. Sin embargo, su prestigio en la música de su tiempo fue enorme y apenas hubo compositor que pasara por París en las décadas finales del XIX y el inicio del siglo XX que no estuviera en algún momento moviéndose a su alrededor. Sus obras tienen ese inconfundible aroma francés, ese dominio del color y la sutileza, una ligereza en suma que tanto despreciaba Wagner pero que tan atractiva resulta. Les dejo para este fin de semana el último movimiento de la Sinfonía Nº 3, para órgano, piano y orquesta. Fue publicada en 1886 y es la más conocida de sus sinfonías. Aquí, el color y la melodía se unen a un tono de grandiosidad que presta el órgano. Disfruten.

© ccoca for Divergencias, get_post_time('Y'). | Permalink | No comment | Add to del.icio.us
Post tags: francia, impresionismo

Feed enhanced by Better Feed from Ozh

Ningún fin de semana sin música: 'Canción Nº 6' de Mompou

César Coca — Fri, 19 Sep 2014 10:00:59 +0000

Federico Mompou compuso su ciclo Canciones y Danzas a lo largo de más de cuarenta años. Se trata de una colección de piezas breves, casi todas para piano solo, que muestran a la perfección las características compositivas de su autor: melodías sencillas, desnudas, muy en su línea de hacer música con los menores recursos posibles.

Es probable que la pieza más célebre de la serie sea esta Canción Nº 6 (aunque, en general, se interpretan seguidas cada canción y danza, hasta el extremo de que en no pocos discos incluso forman un solo corte). Una música lánguida, con algunos elementos de folclore catalán y clara influencia de un impresionismo que conoció bien pero que en 1943, cuando escribió esta partitura, ya era historia.

Creo que fuera de Cataluña Mompou no es un compositor demasiado conocido. Y es una lástima. Su colección Música callada, otra serie de piezas breves, es espléndida (les recomiendo la grabación de Javier Perianes para Harmonia Mundi) y este ciclo de Canciones y Danzas, también. Les dejo con la Canción Nº 6 en la versión de un gigante: Arturo Benedetti Michelangeli, en una grabación en vivo del año 1957. Son solo 100 segundos, pero qué música. Van a disfrutar. Muchísimo.

© ccoca_1441152000 for Divergencias, get_post_time('Y'). | Permalink | No comment | Add to del.icio.us
Post tags: folclore, impresionismo, Mompou, piano

Feed enhanced by Better Feed from Ozh

Ningún fin de semana sin música: 'Los perfumes de la noche' de Debussy

César Coca — Fri, 17 Aug 2012 16:37:44 +0000

Para este fin de semana les propongo ‘Los perfumes de la noche’, que es la segunda parte de ‘Iberia’, de la serie Imágenes de Debussy. Se cumplen la semana próxima, justo el día 22, 150 años del nacimiento de Debussy, y esta obra tiene exactamente un siglo. Debussy, que dominaba el color orquestal y que es el autor clave de eso que se llama impresionismo musical, era un gran amante de España y su música. En este fragmento nos presenta una melodía suave, como si estuviera inspirada por la brisa que acaricia el rostro del compositor mientras pasea por una ciudad cualquiera de la península, con sus callejuelas y plazas, en las que la gente charla tranquilamente tras un día de calor intenso. Es una música, como muchas de las suyas, vaporosa, ligera, que se aleja del romanticismo imperante en su tiempo.

Debussy, que tuvo como mecenas a Madame von Meck (la misma que también ‘becó’ a Chaikovski durante unos cuantos años) para quien trabajó como intérprete, murió de cáncer en 1918, días antes de una gran ofensiva alemana sobre Francia. Pero olvidemos eso y disfrutemos de esta obra tan adecuada para un día de verano.

© ccoca_1441152000 for Divergencias, get_post_time('Y'). | Permalink | No comment | Add to del.icio.us
Post tags: chaikovski, debussy, iberia, impresionismo

Feed enhanced by Better Feed from Ozh