Cuando un grupo que est\u00e1 en la cumbre de su fama (en este caso Duran Duran) decide tomarse un descanso para tratar de difuminar los roces internos, sus miembros suelen aprovechar el par\u00f3n bien para lanzar proyectos en solitario o bien constituir alguna banda alternativa. Esto ocurri\u00f3 en 1985, cuando el bajista John Taylor y el guitarrista Andy Taylor decidieron oxigenarse fuera de la disciplina del l\u00edder de la banda Simon LeBon. Se unieron con el exitoso cantante Robert Palmer, el bater\u00eda Tony Thompson y el tambi\u00e9n bajo Bernard Edwards (ambos exChic) para protagonizar un experimento creativo que respondi\u00f3 al nombre de The Power Station.<\/p>\n
Su nueva aventura discogr\u00e1fica deb\u00eda, obligatoriamente, estar condecorada con un \u00e9xito de ventas. El historial de sus componentes no pod\u00eda permitir algo distinto a un top ten. El quinteto se encerr\u00f3 en los estudios Avatar de Nueva York con el objetivo de emprender un camino alejado de la electr\u00f3nica. Su apuesta por las ra\u00edces del rock del pasado les llev\u00f3 al puesto noveno de la listas de \u00e9xitos norteamericana Billboard, la Biblia m\u00fasica de aquellos lares.<\/p>\n
Lo lograron gracias a cl\u00e1sicos. As\u00ed, entre otros hits del pasado, optaron por rejuvenecer el famoso \u2018Get it on (Bang a gong)’ de Tyrannosaurus Rex (T. Rex), al que en 1971 el fallecido cantante glam ingl\u00e9s Marc Bolan puso la voz inicial tras componerla.<\/p>\n
En \u2018Get it on (Bang a gong)\u2019 Palmer pudo rentabilizar su potente voz y crear un tema que pronto destac\u00f3 por su musicalidad. Adem\u00e1s, este tema caliente estuvo a la altura de la inmensa calidad que atesoraban los miembros de la superbanda The Power Station y tambi\u00e9n de sus querencias rockeras. La versi\u00f3n fue tan fresca y sensual como la original, pura dosis de fuerza descomunal para plasmar una l\u00edrica llena de met\u00e1foras y significados oscuros que habla, con doble sentido, sobre sexo.<\/p>\n
La guitarra de Andy Taylor y su estilo \u2018in your face\u2019, junto con el bajo met\u00e1lico de John Taylor, rodean la er\u00f3tica voz de Robert Palmer mientras Tony Thompson, tambi\u00e9n con el bajo, aporta el estruendo que adorna la composici\u00f3n. Destaca sobretodo la poderosa instrumentaci\u00f3n del tema. El poder visceral de la versi\u00f3n de 1985 supera el esp\u00edritu ligero y sensual de la original, a su vez inspirada en su parte instrumental en \u2018Little Queenie\u2019 de Chuck Berry<\/a>.<\/p>\n La obra estaba inicialmente destinada a convertirse en un homenaje a la modelo Bebe Buell (la madre de Liv Tyler), quien por aquel entonces era pareja de John Taylor. Pero al romperse esta relaci\u00f3n, esta idea se abandon\u00f3. Tambi\u00e9n estaba previsto que Bebe Buell fuera miembro del grupo, aunque finalmente fue sustituida por Robert Palmer.<\/p>\n El videoclip promocional, realizado por Terence Donovan, reafirmaba la imagen de Palmer como un hombre con poder sobre las mujeres. El vocalista brit\u00e1nico, vestido con traje y corbata, una est\u00e9tica poco rockera, se presentaba al frente de un batall\u00f3n de modelos enamoradas de \u00e9l. Una visi\u00f3n un tanto machista.<\/p>\n