{"id":5360,"date":"2021-12-24T18:21:23","date_gmt":"2021-12-24T17:21:23","guid":{"rendered":"https:\/\/blogs.elcorreo.com\/evadidos\/?p=5360"},"modified":"2021-12-24T18:42:54","modified_gmt":"2021-12-24T17:42:54","slug":"cinco-de-2021-la-minilista-evadida","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blogs.elcorreo.com\/evadidos\/2021\/12\/24\/cinco-de-2021-la-minilista-evadida\/","title":{"rendered":"Cinco de 2021: la minilista evadida"},"content":{"rendered":"

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Viendo los cinco \u00e1lbumes de mi minilista de fin de a\u00f1o, podr\u00eda parecer que mi \u00fanico criterio para elegirlos ha sido la armon\u00eda crom\u00e1tica de las portadas, que quedan bien bonitas todas juntas. Pero no, qu\u00e9 va, prometo que la selecci\u00f3n es fruto de un largo y estricto proceso de reflexi\u00f3n que ha tenido en cuenta decenas de variables, je, je… Por supuesto, ni una cosa ni la otra: habr\u00e1 que decir lo de siempre, que estos cinco \u00e1lbumes no son los mejores de nada (o s\u00ed, yo qu\u00e9 s\u00e9) pero son los que m\u00e1s me apetece destacar de la cosecha de 2021, un a\u00f1o trist\u00edsimo en el que mi universo musical (el de las salas peque\u00f1as y las actuaciones de grupos ignotos frente a 40 o 50 personas) parec\u00eda haber desaparecido para siempre, a lo que se ha sumado que mis circunstancias familiares pr\u00e1cticamente me han impedido ir a conciertos cuando las cosas por fin han empezado a reactivarse. \u00a1Menos mal que nos quedaba la m\u00fasica grabada! La minilista de fin de a\u00f1o ha quedado curiosa y sanamente multinacional, con una canadiense, unos espa\u00f1oles (o catalanes, ustedes elijan), unos estadounidenses (los \u00fanicos que repiten de otros a\u00f1os), unas brit\u00e1nicas y unos australianos. Vamos all\u00e1.<\/p>\n

Myriam Gendron – Ma d\u00e9lire: Songs Of Love, Lost & Found<\/strong>
\n\"\"La cantautora canadiense Myriam Gendron debut\u00f3 en 2014 con Not So Deep As A Well<\/em>, un disco bell\u00edsimo y auster\u00edsimo<\/a> en el que pon\u00eda m\u00fasica a poemas de Dorothy Parker y que no entr\u00f3 en mi listita de aquel a\u00f1o por la desventurada circunstancia de que no lo escuch\u00e9 hasta el a\u00f1o siguiente. Ha tardado lo suyo en darle continuaci\u00f3n, pero este a\u00f1o ha lanzado por fin el sorprendente y ambicioso Ma d\u00e9lire<\/em>, en el que repesca temas tradicionales de Quebec, Francia y Estados Unidos, les quita el polvo a las letras all\u00ed donde lo considera necesario y combina el resultado con unas cuantas composiciones propias, en un abrazo intemporal entre pasado, presente… y futuro, porque hay pasajes de melancol\u00eda cristalina que enlazan con su primer \u00e1lbum, pero tambi\u00e9n colaboraciones aventuradas (la guitarra de Bill Nace en C’est dans les vieux pays<\/em><\/a> me parece particularmente memorable) e injerencias de ruidos de fondo que dan al conjunto un tono de m\u00fasica suspendida en el tiempo.<\/p>\n

Ca de Bestiar – Rituales del ma\u00f1ana<\/strong>
\n\"\"Me dej\u00f3 con la boca abierta en la primera escucha, pero lo mejor es que sigue produci\u00e9ndome la misma reacci\u00f3n ahora, cuando ya me lo deber\u00eda saber de sobra. La segunda casete del d\u00fao barcelon\u00e9s (a m\u00ed no me miren, que yo ya no tengo ni pletina y lo descargu\u00e9 en digital de Bandcamp) es un artefacto explosivo de electr\u00f3nica punk o de punk electr\u00f3nico, con voz distorsionada y a menudo ininteligible, ecualizaci\u00f3n a su bola, agresividad generalizada y una vocaci\u00f3n misantr\u00f3pica muy apropiada para este a\u00f1o de hartazgo y altibajos emocionales. Es una m\u00fasica que te hipnotiza con sus bases repetitivas y despu\u00e9s te da de cachetes a base de voces, guitarras, ruido y odio. Los t\u00edos no solo bordan los temas propios<\/a> (varios de ellos, por cierto, aparec\u00edan ya en su maqueta de 2018), sino que bordan sus versiones de los italianos CCCP, de Monaguillosh y del Only Human<\/em> de Psychic TV, transformado en un rabioso Solo humanos<\/em> que me encantar\u00eda escuchar alguna vez en un bar.<\/p>\n

Low – HEY WHAT<\/strong>
\n\"\"Habl\u00e1bamos en el parrafito de Myriam Gendron sobre la integraci\u00f3n de los sonidos tradicionales y los tratamientos m\u00e1s o menos vanguardistas, y me temo que aqu\u00ed tendremos que volver sobre eso (y, glups, en el siguiente tambi\u00e9n, a ver si va a haber aqu\u00ed una l\u00ednea tem\u00e1tica). Lo de Low es una cosa de otro mundo: hay que ver qu\u00e9 camino han recorrido desde aquellos viejos tiempos del slowcore hasta esto que hacen ahora, que supongo que se podr\u00eda seguir etiquetando con la misma palabreja antip\u00e1tica pero es una combinaci\u00f3n sin precedentes de m\u00fasica de esp\u00edritu tradicional, arm\u00f3nico, a veces buc\u00f3lico y en ocasiones casi h\u00edmnico, con unas sonoridades violentas, abruptas, desfiguradas, industriales, en las que el oyente ya no sabe si est\u00e1 escuchando una guitarra o alguna fuente electr\u00f3nica de identidad indiscernible. En mi dieta sonora no faltan aberraciones de metal disonante y cosas as\u00ed, pero, en cierto modo, ese contraste despiadado convierte HEY WHAT<\/em> en uno de los discos m\u00e1s duros que he o\u00eddo este a\u00f1o. Por cierto, Low ya estuvieron en una minilista de estas hace algunos a\u00f1itos… \u00a1diablos, hace catorce ya!<\/a><\/p>\n

Gazelle Twin & Nyx – Deep England<\/strong>
\n\"\"Gazelle Twin es el nombre art\u00edstico de Elizabeth Bernholz, una artista brit\u00e1nica de m\u00fasica electr\u00f3nica y pop de vanguardia que hace algunos a\u00f1os asumi\u00f3 la dif\u00edcil tarea de reflexionar sobre la inglesidad<\/em> en tiempos de Brexit: el resultado fue Pastoral<\/em>, su \u00e1lbum de 2018, una colecci\u00f3n de composiciones inquietantes que enraizaban en el folclore, las tradiciones paganas y la m\u00fasica antigua. Aquel disco ha servido como materia prima para Deep England<\/em>, un disco todav\u00eda m\u00e1s desasosegante en el que Gazelle Twin reconfigura varios de sus temas en compa\u00f1\u00eda de Nyx, un coro femenino de \u00abdrone electr\u00f3nico\u00bb que a menudo procesa las voces hasta volverlas irreconocibles. El repertorio se completa con temas nuevos y una espl\u00e9ndida versi\u00f3n de Fire Leap<\/em><\/a>, de la banda sonora de The Wicker Man<\/em>, una referencia que viene muy bien para hacerse una idea de c\u00f3mo suena esto: el oyente queda atrapado en una ceremonia siniestra, brujeril, a veces amenazadora y a veces directamente terror\u00edfica. Es m\u00fasica turbadora y absorbente, poco apta para amenizar las cenas familiares, pero ideal para poner a prueba los nervios escuch\u00e1ndola a solas y a oscuras.<\/p>\n

Civic – Future Forecast<\/strong>
\n\"\"Todas estas b\u00fasquedas sonoras est\u00e1n muy bien, pero de vez en cuando uno necesita desintoxicarse con una buena dosis de rock directo y sin contemplaciones. Lo cierto es que, si all\u00e1 por mediados de a\u00f1o me hubiesen dicho que este disco de Civic iba a acabar en mi minilista de fin de a\u00f1o, seguramente habr\u00eda desechado rotundamente la idea, pero he ido volviendo a \u00e9l una y otra vez cuando necesitaba riffs incendiarios, energ\u00eda punk, concisi\u00f3n sin rodeos, es decir, algo as\u00ed como un reseteo de cerebro. Civic son australianos, de Melbourne, y suenan australian\u00edsimos, m\u00e1s que dignos representantes contempor\u00e1neos de la tradici\u00f3n de rock intenso de su pa\u00eds: entre el protopunk de herencia stoogiana<\/em>, el punk-rock de la estirpe de The Saints y compa\u00f1\u00eda y los remansos (es un decir) power pop, los treinta y siete minutos del disco pasan en un gozoso suspiro el\u00e9ctrico. Alg\u00fan d\u00eda tengo que ponerme a reflexionar sobre qu\u00e9 es lo que hace que hasta una voz pueda sonar australiana.<\/p>\n

Muy cerca de los puestos de cabeza se me han quedado The Monsters, Lassie, Clara Engel, Liquids, Leo Mateos, Dom La Nena, C. Tangana, Karen Peris, Rudimentary Peni, Water From Your Eyes, Richard Dawson & Circle, Maria Arnal i Marcel Bag\u00e9s, The Shadracks, H\u00e9l\u00e8ne Barbier y Tri\u00e1ngulo de Amor Bizarro, que hasta cuando se dedican a someter sus discos anteriores a interpretaciones ajenas o a raras manipulaciones logran resultados fascinantes.<\/p>\n

Y tambi\u00e9n me han gustado mucho los \u00e1lbumes de Rien Virgule, Veik, Jeffrey Alexander And The Heavy Lidders, Cheval Sombre, The Telescopes, The Monsters, Gruff Rhys, I Tpame I Tvrame, \/A\\, Wau Wau Collectif, Menahan Street Band, Farmer Dave & The Wizards Of The West, Viagra Boys, Cool Ghouls, Pedigree, Tele Novella, Anna B Savage, Modern Cynics, Axolotes Mexicanos, Tim Evans, AZITA, Rata Negra, Olhava, Joanna Gemma Auguri, Esther Rose, Iceburn, Whispering Sons, Megan Siebe, Onetwothree, Lindsey Buckingham, VVV [Trippin’you], Chris Brokaw, Mhaol, Lael Neale, PanSTARRS, Susanna & David Wallumr\u00f8d, Det K\u00e4ttersk\u00e4 Forbund, The Routes, Steve Almaas, Divide And Dissolve, Pauline Anna Strom, Writhing Squares, Upper Wilds, Michael Beach, Vessel Of Iniquity y, por supuesto, Bobby Ramone. Ah, por mucho que destaque \u00e1lbumes, la he gozado especialmente con una docena de EPs, un formato que quiz\u00e1 sea m\u00e1s adecuado a nuestra atenci\u00f3n vol\u00e1til: ah\u00ed han estado Taqbir, Pantocrator, Viuda, Good Looking Son, NASDAQ, Anna Phoebe, SUSS, Amor Butano, Basurita o Das Beat.<\/p>\n

Os dejo con Radiant Eye<\/em>, que sirvi\u00f3 de adelanto al \u00e1lbum hace ya un a\u00f1o: sirva, de paso, como canci\u00f3n de la semana<\/em>. Que pas\u00e9is una feliz Navidad, si el virus os deja.<\/p>\n

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