![\"\"](\"https:\/\/blogs.elcorreo.com\/evadidos\/wp-content\/uploads\/sites\/2\/2019\/11\/Tropical-Fuck-Storm.png\")
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Noviembre suele ser un mes de abundancia en esto de la m\u00fasica en directo, as\u00ed que he tenido que dejarme en el tintero unos cuantos conciertos que me parecen muy atractivos (Rodrigo Cuevas, Salvador Sobral, Holygram, Ladilla Rusa, Mitch Polzak, Scumbug Millionaire, Amaral, Los Punsetes…), pero ya saben que en estas selecciones existe cierta vocaci\u00f3n de s\u00edntesis y tambi\u00e9n la norma sagrada de no repetir sala, porque si no acabamos destacando siempre lo mismo. Vamos all\u00e1.<\/p>\n
Molchat Doma (Azkena, d\u00eda 7).<\/strong> No todos los d\u00edas, ni todos los meses, ni todos los a\u00f1os, ni todas las d\u00e9cadas se acerca por aqu\u00ed un grupo de Bielorrusia, uno de los pa\u00edses que m\u00e1s problemas suele darme a la hora de ubicarlos en un mapa mudo, as\u00ed que habr\u00e1 que aprovechar la oportunidad. Seguramente ser\u00e1 prejuicio, pero uno se imagina Minsk como un lugar muy similar a la m\u00fasica de este tr\u00edo<\/a>, emparentada directamente con el post-punk oscuro brit\u00e1nico de Joy Division (\u00a1hasta el cantante tiene pinta a lo Ian Curtis!) pero con un fuerte componente de melancol\u00eda electr\u00f3nica. El perfil se redondea al saber que \u041c\u043e\u043b\u0447\u0430\u0442 \u0434\u043e\u043c\u0430<\/span> significa algo as\u00ed como Casas Silenciosas<\/em>, en alusi\u00f3n a los mon\u00f3tonos bloques de su tierra, y que alg\u00fan miembro del tr\u00edo desciende de evacuados de la zona de Chern\u00f3bil. Abrir\u00e1n la velada los locales Nize.<\/p>\n Entombed A.D. (Stage Live, d\u00eda 9).<\/strong> Entombed A.D.<\/a> es una escisi\u00f3n de Entombed que seguramente representa mejor a Entombed que Entombed. O qu\u00e9 s\u00e9 yo, a lo mejor no, porque seguro que existe alguna facci\u00f3n fundamentalista de fans que se me echa encima por decir eso. En cualquier caso, la cuesti\u00f3n es que la banda sueca mantiene todo el atractivo de ese death metal que no ha cortado del todo las amarras con el rock m\u00e1s tradicional, dicho sea con todas las salvaguardas del mundo. El concierto se plantea como doble cabeza de cartel con los belgas Aborted y est\u00e1 teloneado por los daneses Baest, pero yo ir\u00e9 por Entombed A.D.<\/p>\n Profanatica y Demonomancy (Shake!, d\u00eda 11).<\/strong> Ya que estamos, vamos a quedarnos en terrenos metaleros. Profanatica<\/a> son unos pioneros del black metal estadounidense que conservan el primitivismo, la agresividad primaria y las estructuras sencillas que caracterizaron el tr\u00e1nsito desde el death al black. Como su nombre indica, llevan un rollo anticristiano brutote y un poco c\u00f3mico, con t\u00edtulos tan absurdos como Repugnantes blasfemias contra Dios<\/em>, Encarnaci\u00f3n de Cristo en descomposici\u00f3n<\/em> o Altar de la prostituta virgen<\/em>. Telonean los italianos Demonomancy.<\/p>\n Coque Malla (Arriaga, d\u00eda 13).<\/strong> Es admirable c\u00f3mo ha crecido Coque Malla desde los tiempos de Los Ronaldos, por mucho que su rostro no d\u00e9 muchas muestras del paso del tiempo. Y ojo, que con lo de crecer no quiero decir que lo de antes fuese peor, sino solo que ha sabido evolucionar de manera natural y convincente hacia terrenos diferentes, m\u00e1s expuestos, sin que el resultado suene en ning\u00fan momento como una traici\u00f3n a su esencia. Viene con su gira \u00bfRevoluci\u00f3n?<\/em><\/a> y tiene el patio del teatro casi completamente en rojo, es decir, vendidito.<\/p>\n Godspeed You! Black Emperor (Kafe Antzokia, d\u00eda 13).<\/strong> Tendr\u00e9 que admitir que no he seguido con mucha atenci\u00f3n (ejem, bueno, con ninguna) esta segunda etapa del colectivo quebequ\u00e9s<\/a>, la correspondiente a la \u00faltima d\u00e9cada, pero tengo muy presente el impacto que me caus\u00f3 all\u00e1 por principios del siglo su paso por el Antzokia, y tambi\u00e9n el de su proyecto paralelo The Silver Mt. Zion Memorial Orchestra (y, esperen que copie la coletilla, & The Tra-La-La Band With Chorus). Sus crescendos hipn\u00f3ticos son como bolas de demolici\u00f3n contra todo ese post-rock de recetario que hay por ah\u00ed.<\/p>\n Tropical Fuck Storm (Kutxa Beltza, d\u00eda 20).<\/strong> Esta es, sin duda, mi cita del mes y una de mis citas de 2019. El cuarteto australiano<\/a>, una especie de spin-off<\/em> de The Drones, dio mi concierto favorito con mucha diferencia del Azkena Rock Festival (todav\u00eda no tengo claro si es el que m\u00e1s me ha gustado de lo que llevamos a\u00f1o o el segundo), as\u00ed que estoy deseando exponerme a su brutalidad herrumbrosa y sus tormentas de ruido en las distancias cortas del Antxiki<\/em>, con el sonido perfecto que suele caracterizar a esta sala. En la foto de arriba, que por una vez es m\u00eda, aparece la guitarrista Erica Dunn en el escenario vitoriano.<\/p>\n Severine Beata y Beatriz S\u00e1nchez (MEM Exhibition Hall, d\u00eda 23).<\/strong> El lunes 4 arranca una nueva edici\u00f3n del MEM, el veteran\u00edsimo festival de arte experimental de Bilbao, y agradezco mucho que hayan incluido una artista que conozco para poder recomendar algo, je, je… Ya lo he dicho alguna vez por aqu\u00ed: el MEM me parece una cita esencial, una san\u00edsima sacudida desde abajo, pero su propio car\u00e1cter avanzado lo vuelve a veces un poco inaprehensible. El caso es que me gust\u00f3 mucho el \u00e1lbum del a\u00f1o pasado<\/a> de Severine Beata, que es el alias de la malague\u00f1a Marta Pel\u00e1ez, as\u00ed que, aunque no tengo ni idea de si su acci\u00f3n sonora en el MEM se parecer\u00e1 algo o nada a aquello, tiro de ella para conducirles hasta la agenda completa del festival<\/a>. Ah, el Exhibition Hall de marras est\u00e1 en la calle Costa, n\u00famero 9, tercera planta.<\/p>\n The Waterboys (Santana 27, d\u00eda 24).<\/strong> Siempre digo que The Waterboys son uno de esos escasos grupos que han sabido bordar dos estilos muy diferentes: el rock grandilocuente e intenso de su primera \u00e9poca (recordemos, c\u00f3mo no, The Whole Of The Moon<\/em>) y el folk celta de vitalidad contagiosa de la segunda (recordemos, c\u00f3mo no, Fisherman\u2019s Blues<\/em>). Pero, en realidad, casi habr\u00e1 que hablar ya de tres estilos, o de m\u00e1s, porque Mike Scott mantiene una calidad incre\u00edble en este tramo m\u00e1s reciente de su carrera, en el que se dedica b\u00e1sicamente a tocar lo que le viene en gana. Su decimotercer \u00e1lbum, Where The Action Is<\/em><\/a>, es una nueva muestra de clasicismo radicalmente ajeno al apolillamiento.<\/p>\n Mausoleo y Serpiente (Muelle, d\u00eda 28).<\/strong> No s\u00e9 si se habr\u00e1n dado cuenta, pero de un tiempo a esta parte, gracias a dos o tres promotores entusiastas, en el underground<\/em> bilba\u00edno florece el post-punk oscuro, con conciertos casi todas las semanas. Y yo lo celebro, claro. De la dosis de este mes (adem\u00e1s de los inesperados Molchat Doma) me he quedado con este c\u00f3nclave valenciano-bilba\u00edno. Mausoleo son los mediterr\u00e1neos, con un sonido que a m\u00ed me recuerda poderosamente a sus a\u00f1orados paisanos Antiguo R\u00e9gimen (no tengo ni idea de si hay cruce de personal entre ambas bandas), y Serpiente<\/a> son las cant\u00e1bricas, que andan presentando su sugerente e inquietante Krisanteilu<\/em>.<\/p>\n Bienvenidos todos al Mausoleo.<\/p>\n <\/p>\n