Neil Young volvió a reunirse en el estudio con la banda al completo de Crazy Horse y el resultado ya está terminado, con fecha de lanzamiento el próximo mes de junio. Hacía nuve años, desde el temático Greendale que Young no se metía en estudio con la banda, aunque hay que remontarse aún más atrás, al Broken Arrow de mediados de los 90, para encontrar a Crazy Horse con su alineación habitual (Billy Talbot, Ralph Molina y Poncho Sampedro). Broken Arrow fue un magnífico trabajo con temas muy interesantes, densos instrumentales guitarreros como Big Time, Loose Change que se iban a los 7 y 9 minutos de duración. Greendale, en cuya grabación faltó Sampedro, fue un álbum temático de Young sobre la repercusión del asesinato de un policía en una localidad inventada, aderezada con crítica a los Media y tintes ‘save the planet’. Ambos grandes trabajos de Young, de lo mejor del canadiense en las dos últimas décadas, a mi juicio.
Young no ha parado desde entonces, pero siempre es un placer volverse a escuchar acompañado por sus escuderos de lujo. El álbum recién rematado llevará por nombre Americana, el término que se utiliza para denominar la música tradicional de Estados Unidos, y precisamente sobre ello trata. Será un disco de versiones de clásicos (o no tan clásicos) del folk. De Oh Sussana a This Land is Your Land, el clásico de Guthrie.
El lanzamiento se prevé para el 5 de junio. El disco fue grabado en los estudios Audio Casa Blanca y producido por el propio Young, John Hanlon y Mark Humphreys.

• 1. Oh Susannah
• 2. Clementine
• 3. Tom Dooley
• 4. Gallows Pole
• 5. Get A Job
• 6. Travel On
• 7. High Flyin’ Bird
• 8. She’ll Be Comin ‘Round The Mountain
• 9. This Land Is Your Land
• 10. Wayfarin’ Stranger
• 11. God Save The Queen

El nuevo álbum de Bruce Springsteen ya tiene fecha de lanzamiento: el 5 de marzo. Y título: Wrecking Ball. Y también un avance sonoro. Este ‘We take care of our own’ que suena como salido de sus últimos álbumes de estudio, de las sesiones de su anterior Working on a Dream.

El Boss ha diseñado, según explicó su productor John Landau a la revista Rolling Stone, un disco altamente ambicioso: “Es un álbum de rock que combina elementos del Bruce más clásico y de su experiencia con The Seeger Sessions, con nuevas texturas y estilos”. Según The Hollywood Reporter, que cita a una fuente que ya ha escuchado las composiciones del rockero, de 62 años, su sonido presenta texturas inesperadas relacionadas con la electrónica e influencias y ritmos que van del hip hop al folk orlandés. Según sus productores, el disco vuelve a tener matices sociales, a pesar de que está compuesto antes de los movimientos Occupy Wall Street, el 15-M americano al que se sienten cercanos tanto Springsteen como escritores como Paul Auster.

Podría titular lo mismo hoy, pero no quiero líos. Efectivamente, amigos, Ryan Adams no ha muerto y tiene nuevo disco. De ambas cosas nos alegramos. También se alegra Norah Jones (con quien colaboró en su álbul The Fall), que al menos en mi muro de Facebook dice que es un disco magnífico y que corramos a comprarlo. Quizá lo hagamos, por qué no. Adams me atrapó con Gold (que a muchos os parecerá excesivamente mainstream, fijo) y creo que alcanzó una cima complicada de superar en Love is Hell. Me gustaron las inmersiones country con The Cardinals y le perdí un poco la pista después.

Regresa Adams con Ashes & Fire, cenizas y fuego, que se publicará el 11 de octubre. Norah Jones le devuelve la colaboración y aparece en varios temas. Como no lo he escuchado, poco puedo aportar sobre su calidad. Pero vamos a ver por dónde respira, igual es un buen momento para reconciliarme con aquel enfadado lector.