Divergenciasnobel – Divergencias

Un libro cada semana: ‘Viaje a Portugal’ de José Saramago

César Coca — Tue, 09 Aug 2022 08:00:50 +0000

Portugal es un muy interesante y atractivo país que muchos han descubierto a raíz de la pandemia. Durante dos veranos en los que no era atractivo coger aviones ni alejarse demasiado por puro temor a un contagio y el consiguiente aislamiento, lo que estaba más a mano era Portugal. Y se llenó de españoles que volvían encantados por la belleza del país, su rica historia, una gastronomía muy interesante y con menos dosis de apariencia y por supuesto unos nativos amables y acogedores.

Para todos ellos y para quienes, incomprensiblemente, tienen aún pendiente la asignatura de ese país, este libro de José Saramago es casi una lectura imprescindible. Lo que cuenta es un recorrido que el periodista y escritor portugués hizo entre octubre de 1979 y julio de 1980. En aquel momento no es que Saramago aún no hubiese ganado el Nobel, es que su carrera literaria estaba prácticamente en sus inicios. Pensemos que ‘Levantado del suelo’, su tercera novela y la que sentó las bases de su popularidad, es justo de ese año. Luego vendrían ‘Memorial del convento’, ‘El año de la muerte de Ricardo Reis’, ‘La balsa de piedra’, y a partir de ahí un puñado de títulos ya muy conocidos.

En este libro reeditado con motivo del primer centenario del escritor, Saramago hace la crónica de un viaje en el que recorre todo el país: visita pueblos, catedrales, palacios y museos, callejea, come en restaurante de ciudad y pequeñas fondas de pueblo, y hasta fotografía un puñado de lugares y monumentos. Imágenes casi todas inéditas que figuran ahora en este volumen.

(Publicado en elcorreo.com)

Feed enhanced by Better Feed from Ozh

Un libro cada semana: ‘Recetas invernales de la comunidad’ de Louise Glück

César Coca — Tue, 22 Feb 2022 08:00:01 +0000

En uno de los poemas de Recetas invernales de la comunidad, Louise Glück escribe: «Nunca se me han dado muy bien los seres vivos». Meses después de haber recibido el Nobel de Literatura, con toda su parafernalia, sus compromisos y homenajes derivados, la poeta neoyorquina terminó este libro, en el que afronta algunos de los temas que siempre ha tratado pero ahora con la gravedad y la trascendencia que produce la sensación de estar entrando en el tramo último del recorrido vital.

Los inviernos deben entenderse así en múltiples sentidos. El aislamiento, la vulnerabilidad, el temor, una cierta resignación, la distancia creciente respecto de los días felices. Todo ello está en una obra de carácter ascético, en la que la mirada escapa hacia otro tiempo. «Qué llena tengo la cabeza/ con las cosas del pasado./ ¿Habrá suficiente espacio/ para que quepa el mundo?», se pregunta.

Los premios literarios priman siempre la poesía ante otros géneros. No es un capricho. La poesía es necesaria frente al estruendo cotidiano del mundo. Una dosis, siquiera pequeña, de poemas como estos de Glück nos reconcilia con la belleza y nos hace pensar más allá de la peripecia cotidiana y de las noticias que nos llenan de ruido y de furia.

(Publicado en elcorreo.com)

Feed enhanced by Better Feed from Ozh

Un libro cada semana: ‘El marino que perdió la gracia del mar’ de Yukio Mishima

César Coca — Tue, 25 Aug 2020 08:00:48 +0000

El 25 de noviembre de 1970, Yukio Mishima se suicidó haciéndose el karakiri. Fue la suya una muerte ritual, tras dirigir unas palabras a los soldados de un campamento del Ejército con las que les incitaba a rebelarse contras sus superiores y restablecer el poder absoluto del emperador.

Con Mishima sucede lo que con unos cuantos escritores más: su peripecia biográfica y política oscurece y con frecuencia penaliza su obra literaria. Porque su afición a las artes marciales, la relación con la futura emperatriz Michiko con quien al parecer pensó en algún momento en casarse y sus actividades en grupos de extrema derecha (se dice que no recibió el Nobel, al que fue reiteradamente propuesto, por ello), son muy llamativas por infrecuentes en su mundo.

A punto de cumplirse medio siglo de su muerte, Alianza reedita varias de sus obras más importantes. Una ocasión excelente para recuperar los textos de este gran estilista, porque Mishima era un escritor con una gran formación académica, culto y añorante de los tiempos de gloria del Imperio del Sol Naciente. Tan es así que se mostraba traumatizado por no haber podido combatir en la Segunda Guerra Mundial a causa de su mala salud.

El marino que perdió la gracia del mar cuenta la historia de un modesto navegante que se enamora de una viuda rica y decide dejar su actividad para estar junto a ella. Eso hace que el hijo de la mujer, un adolescente que al principio lo admira, termine por rechazar que él se convierta en su padre. Una novela hermosa que, como es habitual en la literatura japonesa –no en vano Mishima es un renovador de la misma–, cuenta lo que sucede con una frialdad, con una distancia, que puede chocar en la cultura occidental.

(Publicado en elcorreo.com)

Feed enhanced by Better Feed from Ozh

Ningún fin de semana sin música: Concierto gregoriano para violín y orquesta de Respighi

César Coca — Thu, 10 May 2018 10:00:16 +0000

En un artículo publicado solo dos días antes de la ceremonia en la que recogió en Estocolmo el Nobel de Literatura, el novelista colombiano Gabriel García Márquez publicó un artículo en el que, como tantas otras veces, hablaba de música aunque el tema central fuera la literatura. Decía entonces: “Cuando uno escucha un disco o lee un libro que le deslumbra, el impulso natural es buscar a quién contárselo. Esto me sucedió cuando descubrí por casualidad el Quinteto para cuarteto de cuerdas y piano, de Bela Bartok, que entonces no era muy conocido, y me volvió a suceder cuando escuché en la radio del automóvil el muy bello y raro Concierto gregoriano para violín y orquesta, de Ottorino Respighi. Ambos eran muy difíciles de encontrar, y mis amigos melómanos más cercanos no tenían noticias de ellos, de modo que recorrí medio mundo tratando de conseguirlos para escucharlos con alguien”.

La propuesta de este fin de semana es la segunda de esas obras: ese concierto para violín de Respighi, el compositor italiano que tanto volvió sus ojos hacia el pasado y que compuso alejado de las vanguardias que en su tiempo ya habían invadido Europa. Respighi murió en 1936, sin haber llegado a cumplir 57 años. La última etapa de su trayectoria discurre con el fascismo en el gobierno, lo que lo obligó a ciertos pasteleos para poder seguir trabajando sin hacer demasiadas concesiones. No demasiadas pero sí algunas. A estas alturas de la película eso ya importa poco.

Las más célebres de este compositor italiano son Pinos de Roma, Fuentes de Roma y las suites de Ancient Airs and Dances. Este concierto del que hablaba García Márquez es, en efecto, muy poco conocido aunque ahora ya no es tan difícil encontrar algunas grabaciones. Y es una pieza hermosa. Aquí se la dejo. Disfruten.

© ccoca for Divergencias, get_post_time('Y'). | Permalink | No comment | Add to del.icio.us
Post tags: Bela Bartok, garcía márquez, nobel

Feed enhanced by Better Feed from Ozh

Un libro cada semana: ‘Berta Isla’ de Javier Marías

César Coca — Mon, 02 Oct 2017 08:00:23 +0000

Dicen los especialistas en estas cosas que si un escritor español tiene posibilidades hoy por hoy de ganar el Nobel ese es Javier Marías. De momento, lleva años en las quinielas y ahora mismo, apenas unos días antes de que se conozca el nombre del ganador de la edición 2017, está situado en los lugares preferentes a juicio de quienes se juegas unas libras esterlinas en ello.

En Berta Isla, Marías cuenta la historia de una mujer, la que da título a la obra, que conoce en la adolescencia a un joven con quien pronto concibe planes matrimoniales. Antes de que llegue la boda, ella estudia su carrera en Madrid y él, en Oxford. Y será allí donde, por una circunstancia que no puede contarse sin desvelar las tripas de la acción, lo reclutarán para un trabajo relacionado con el espionaje.

El escritor bucea a partir de ahí en sus temas favoritos: la frontera siempre borrosa entre la verdad y la mentira, entre el sueño y la realidad, la vida posible y la realmente vivida, la impostura, la traición… Todo ello contado con el estilo moroso e hipnótico de Marías, con esas frases largas que exploran los límites para adentrarse a veces en lo onírico.

Hay en este texto una novedad para quienes siguen a Javier Marías: se trata del uso de la tercera persona por parte del narrador en los capítulos iniciales y luego otra vez en la parte final. El resto, lo que cuenta Berta Isla respecto a lo por ella vivido, utiliza la primera persona habitual en la literatura del escritor madrileño. Aparecen aquí también personajes ya conocidos: un profesor de Oxford que ya estaba en Todas las almas y un miembro del MI6 que tenía un papel de un cierto relieve en Tu nombre mañana. Guiños a unos lectores fieles en una novela que está en el eje central de la producción del autor.

(Publicado en elcorreo.com)

Feed enhanced by Better Feed from Ozh

Un libro cada semana: 'Cien años de soledad'

César Coca — Mon, 05 Jun 2017 08:00:34 +0000

Es el libro más relevante de la literatura en castellano desde el final de la guerra mundial, y no tanto por sus ventas como por el enorme impacto que tuvo entre escritores y lectores. Cien años de soledad llegó a las librerías de Buenos Aires el 5 de junio de 1967 (hoy hace justo medio siglo) con la fuerza de un vendaval. Millones de personas (muchos millones) vieron las primeras líneas y no pudieron dejar de leer: «Muchos años después, frente al pelotón de fusilamiento, el coronel Aureliano Buendía había de recordar aquella tarde remota en que su padre lo llevó a conocer el hielo». Para muchos, el mejor arranque de la historia de la literatura, solo por detrás del de La metamorfosis y a la par del de Crónica de una muerte anunciada.

La historia de las seis generaciones de la familia Buendía es un ejercicio de imaginería contado con un lenguaje deslumbrante, en el que los adjetivos y las metáforas tienen luz propia. Hay personajes inolvidables, entre los protagonistas y entre los secundarios, y sus biografías discurren en un fondo histórico reconocible, con la Guerra de los Mil Días y la masacre de la huelga de los trabajadores del banano como referencias más claras.

Este libro de difícil clasificación, desbordante de sensualidad, marcó un antes y un después en la literatura en castellano y en la vida de su autor. Y cuenta tantas cosas que en cada lectura se descubre algo nuevo, algo en lo que no se había reparado con anterioridad. Por eso ahora que se cumplen los cincuenta años de su publicación es un buen momento para leerlo por primera vez, si aún no se ha hecho, o releerlo con calma, disfrutando de cada frase, de cada escena, de cada hallazgo literario.

(Publicado en elcorreo.com)

© ccoca for Divergencias, get_post_time('Y'). | Permalink | No comment | Add to del.icio.us
Post tags: aniversario, Macondo, nobel, saga Buendía

Feed enhanced by Better Feed from Ozh

Un libro cada semana: 'El novelista ingenuo y el sentimental' de Orhan Pamuk

César Coca — Mon, 16 Jan 2017 08:00:37 +0000

El número de críticos literarios y ensayistas que han escrito sobre la novela, sus formas, características, modelos, ingredientes, personajes e impacto en los lectores es enorme. No puede ser menos cuando hablamos del género que domina de manera aplastante el universo de la lectura desde comienzos del siglo XIX. Los hay didácticos y brillantes, agudos y densos, eruditos y con una gran capacidad analítica. Y luego están los novelistas que escriben sobre lo suyo, con una visión quizá no tan intelectualizada o no tan enciclopédica, pero con la aportación impagable de que cuentan cómo se enfrentan a sus propios problemas a la hora de crear.

El novelista ingenuo y el sentimental reúne las conferencias que el escritor turco Orhan Pamuk dictó en la Universidad de Harvard hace ya casi una década, poco después de conseguir el premio Nobel. Parafraseando a Schiller, el autor de El museo de la inocencia distingue entre novelistas espontáneos (los ingenuos) y novelistas reflexivos (los sentimentales), y al hilo de esa distinción habla de cómo se crea una trama argumental, cómo se definen los personajes y su entorno, qué papel juegan las descripciones de lugares y objetos, por qué algunas escenas tienen un valor crucial en el relato, etc. Pamuk habla de los problemas a los que se enfrentó en algunos de sus libros –y las elecciones que debió hacer– pero recurre con más frecuencia a un puñado de obras esenciales de la Historia de la novela. Son libros de Stendhal, Balzac, Flaubert, Dostoievski, Tolstói, Faulkner, Melville, Joyce y algunos más. Anna Karenina aparece citado una y otra vez, algo del todo comprensible dado su carácter referencial.

Este libro está reservado a los buenos lectores de novelas. A ellos les descubrirá detalles y les dará pistas que les ayudarán a disfrutar aún más de la lectura.

(Publicado en elcorreo.com)

© ccoca for Divergencias, get_post_time('Y'). | Permalink | No comment | Add to del.icio.us
Post tags: nobel, Universidad de Harvard

Feed enhanced by Better Feed from Ozh

Crucificar a Vargas Llosa

César Coca — Wed, 16 Mar 2016 19:40:37 +0000

La pasada semana estuve en Madrid para hacer un par de entrevistas. Comí a la carrera, en uno de esos restaurantes de una conocida franquicia en los que las mesas están muy próximas y es casi inevitable escuchar lo que dicen los de al lado, sobre todo si, como es el caso, hablan con un tono de voz bastante elevado. Y los de al lado eran una pareja de edad media con todo el aspecto de ser compañeros de trabajo. El tema me interesaba y no era personal, así que cometí la indelicadeza de prestar algo de atención. Les resumo: hablaban de la presentación de la última novela de Vargas Llosa, que había tenido lugar poco antes, y a partir de ahí la conversación se deslizó hacia la presencia del escritor hispanoperuano en las revistas del corazón por su relación con Isabel Preysler. Pero lo que de verdad me interesó era la tajante opinión del varón: él sabía donde se metía, como en su momento le sucedió a Miguel Boyer, que también perdió el prestigio que tenía como economista cuando se lió con esa señora, vino a decir. Y concluyó: lo mismo le pasa a Vargas Llosa. Que se olvide de su fama de escritor, y que tenga en cuenta que lo van a crucificar, con este libro y con los que escriba después. La mujer puso alguna pega, habló de las buenas novelas que ha escrito el premio Nobel, pero luego terminó por asentir, sobre todo en lo referido a que lo «van a crucificar».

Qué quieren que les diga: por equivocado que me parezca, la combinación de la faceta digamos política de Vargas Llosa y su relación sentimental con una de las reinas del papel couché puede terminar por tapar al escritor. Se está viendo con las críticas. Estoy seguro de que algunas serían distintas –menos displicentes, menos vengativas– si la novela se hubiese publicado antes de la ruptura matrimonial. Y no tengo ninguna duda de que los comentarios en la versión digital de algunas de esas críticas –ese lugar en el que el anonimato saca lo peor de cada uno– serían diferentes. He leído cosas tan elevadas intelectualmente como «no leeré nada de lo que escribe ese fascista que se acuesta con una fulana». Opiniones así revelan que su autor no puede presumir precisamente de un fino criterio literario.
Una obra literaria no es mejor ni peor por la ideología de su autor ni por la elección que haya hecho respecto de la persona con la que compartir su vida o su lecho. Solo quienes no pueden con la envidia o tienen tanta bilis acumulada que les desborda relacionan una cosa y otra. En el fondo, juzgar a un creador por aspectos que nada tienen que ver con su trabajo como tal es tan solo un síntoma de falta de cultura. Y esto, desgraciadamente, está pasando también con algún que otro crítico.

© ccoca for Divergencias, get_post_time('Y'). | Permalink | No comment | Add to del.icio.us
Post tags: Isabel Preysler, nobel

Feed enhanced by Better Feed from Ozh

Un libro cada semana: 'Cinco esquinas' de Mario Vargas Llosa

César Coca — Mon, 07 Mar 2016 10:32:03 +0000

Vargas Llosa reúne en esta novela tres de sus temas favoritos, en la literatura de ficción y en la de no ficción. Por un lado, el periodismo. Periodista es el protagonista de Conversación en la Catedral, una de sus mejores novelas, aquel Zabalita en el que muchos creyeron ver un alter ego del autor. Por otro, el erotismo: en Elogio de la madrastra y Los cuadernos de don Rigoberto, había construido situaciones de alta intensidad sexual resueltas con refinamiento. Por último, la política de su país, en especial durante el mandato de Alberto Fujimori –que le arrebató la presidencia a la que parecía encaminado– que entre otras tropelías se hizo famoso por utilizar a ciertos medios de comunicación sensacionalistas para destruir mediante fotografías y chismes la fama de quienes podían hacerle frente en lo político.

En esta novela, que se titula como una zona popular de Lima en la que transcurren algunas escenas, uno de los protagonistas es un empresario que un día se ve en el centro de una extorsión cuando el director de una de esas revistas especializadas en destruir famas le lleva unas fotografías muy comprometedoras. El empresario decide hacer frente a la extorsión y entonces su mundo se viene abajo. Pero a su alrededor hay otras personas sometidas a cambios muy radicales: por ejemplo, su esposa, que de forma completamente inesperada comienza una relación erótica con su amiga de toda la vida. Como quiera que las dos amigas están casadas con dos amigos entrañables desde la infancia, el redescubrimiento sexual de las mujeres terminar por tener implicaciones de todo tipo respecto de sus parejas. Y en medio de todo ello, un periodista que aspira a ser un héroe por la libertad mientras chapotea en el estiércol, un gobierno al que no hay ley ni garantía que lo detenga y un anciano al que ese periodista arruinó la vida y que sueña cada día con la venganza.

Vargas Llosa construye una novela que se lee de un tirón y, aunque puede no alcanzar la ambición de Conversación en la Catedral, La guerra del fin del mundo o La fiesta del Chivo, es una prueba más de su enorme talento como narrador. No es fácil meter tantos elementos en un libro no demasiado extenso, con numerosos personajes, tramas y subtramas y que todo encaje a la perfección.

(Publicado en elcorreo.com)

© ccoca for Divergencias, get_post_time('Y'). | Permalink | No comment | Add to del.icio.us
Post tags: fujimori, Montesinos, nobel, Perú

Feed enhanced by Better Feed from Ozh

Diez años después, otra quiniela del Nobel

César Coca — Wed, 30 Sep 2015 19:03:47 +0000

Este blog cumple diez años. Ha tenido que recordármelo Carlos Benito, que comenzó con el suyo por los mismos días, porque no había caído en ello. Ahora, revisando el archivo, he visto que arrancó (el texto era mío, debo aclarar, porque en sus inicios Divergencias lo hacíamos Óscar B. de Otálora, Iñaki Esteban y un servidor) con una quiniela sobre el inminente Nobel de Literatura de aquel año.

Mi quiniela de entonces incluía los nombres de Philip Roth y Vargas Llosa. Lo ganó Harold Pinter pero ya saben que Vargas Llosa se alzó con el premio cinco años más tarde. ¿Y mi apuesta para 2015? Les voy a dar tres nombres, a sabiendas que contienen más la formulación de un deseo que un vaticinio con grandes posibilidades de acertar. Ahí va:

1) Philip Roth, porque es incomprensible que no se lo hayan dado aún. Hace solo dos años del último Nobel en inglés (la canadiense Alice Munro), de manera que no parece probable que sea la opción de los académicos suecos. Lo sé, pero apenas veo candidatos que lo merezcan en mayor medida. Su obra es extraordinaria, se mire por donde se mire.

2) Umberto Eco. No le beneficia su última novela, recibida con mucho escepticismo por la crítica y los lectores, pero la suya es una obra que ha marcado la cultura europea del último medio siglo. Ensayista brillante, ha sido capaz de adentrarse en el terreno de la ficción, mezclando erudición con cultura popular. Han pasado ya 18 años desde el último Nobel en italiano (Dario Fo) y eso juega a su favor.

3) Adonis. Este poeta franco-libanés tiene ya 85 años y es favorito desde hace no menos de dos décadas. A la Academia sueca siempre le ha gustado especialmente la poesía y Adonis reúne numerosos ingredientes para ser premiado (incluido el geopolítico), al margen de la gran calidad de su obra.

El resultado, en una semana.

© ccoca_1441152000 for Divergencias, get_post_time('Y'). | Permalink | No comment | Add to del.icio.us
Post tags: favoritos, nobel, quinielas

Feed enhanced by Better Feed from Ozh